Bergman e a existência de Deus

Luz de Inverno (Nattvardsgästerna, 1963) é um filme de 1962, segunda e melhor parte da “Trilogia do silêncio” (embora o diretor não aceite a ideia de trilogia). Bergman baseou-se no clássico Diário de um Pároco de Aldeia, de Robert Bresson. O filme tem como objetivo questionar o silêncio de Deus frente a ameaça atômica? Talvez, Luz de inverno fala da perda da fé, mas também de uma certa melancolia adquirida por todos que experimentaram sentimentos de uma ameaça nuclear. Não só os fiéis sofrem com as hesitações do pároco descrente: sua amante também é massacrada com a desilusão da autoridade religiosa local, homem distante, incapaz de amar. Ela diz ao amante: “Nunca acreditei na sua fé, sempre a achei neurótica e obscurantista”. O pastor (Thomas) se sente culpado pelo suicídio de um humilde pescador, dilacerado pelo medo da guerra nuclear então em curso no mundo. A melancolia se encontra como um discurso na obra, denunciando e acusando ao mesmo tempo. 

 O filme se encontra no contexto da guerra fria, em 1962, em plena crise internacional política, o filme chegava às telas anunciando uma crise de fé entre um pescador oriundo das silenciosas cidades do norte da Europa e atônito por saber entre os noticiários que a China possuía uma bomba atômica e o pastor que igualmente, está em crise moral com seu ofício. Quase todo o filme se passa no interior da igreja que cria uma sensação de isolamento e penitência. Quando se sai dessa atmosfera isolada não é para espaços abertos alegres e sim para acompanhar o pastor que se dirige para lá das Colinas onde o pescador se matou. O que podemos ouvir é apenas o barulho das águas. Esse momento de isolamento atinge o protagonista de forma que questionar a existência de Deus é quase um imperativo existencial para o protagonista. 

 O filme tem semelhança com o filme Offret (o sacrifício – 1986 ) de Tarkovski, onde a ameaça de uma guerra põe em cheque a esperança do homem frente as descobertas da energia atômica. A crise que o Thomas sente somente ocorre porque ele acredita na existência de uma essência eterna e bondosa (Deus) anterior à sua própria existência. O homem, como o protagonista cria a ilusão de Deus para explicar a sua existência e quando tenta aplicá-la ao mundo, certifica-se do seu erro e entra em crise. Para ele, Deus está silencioso. A personagem Märta, que compartilha a maioria das cenas do filme com Thomas parece consciente de sua condição existencial. Ela dirige-se a Thomas e diz: - Deus nunca falou, pois Deus não existe. Só isso. O conteúdo de uma carta de Marta dirigida a Thomas reforça a ideia. Na carta ela menciona que não acredita na fé de Thomas. Ela nunca passara por aflições religiosas porque foi criada numa família em que os preceitos eram o carinho, amor e amizade. Deus e Jesus sempre lhe foram noções superficiais e sem sentido. É nessa concepção de divindade que o diretor nos evidência em primeira mão. E é nessa contradição entre o ideal de uma força divina e consciente e a realidade dura e crua que o homem vive que o diretor aponta uma alternativa para uma convivência mais humanizada. Luz de inverno é um dos filmes mais tensos da sua carreira, a obra toca temas existenciais, como fé, medo, vida e morte. Os diálogos ganham as interpretações irrepreensíveis de Gunnar Bjornstrand, Ingrid Thulin e Max Von Sydow, cuja densidade é suavizada pela bela fotografia de Sven Nykvist.

Texto dedicado ao amigo Tarcísio. 

Filmografia:
Luz de Inverno. Nattvardsgästerna. Ingmar Bergman. Suécia.  1963. 81 minutos.